Selles artiklis vaatleme valgusallikate kirjelduses sageli leiduvaid mõisteid - pehme ja tugev valgus. Olenevalt ülesannetest. mille fotograaf ise määrab, võib tema valik olla erinev.
Alustame kõva valgusega. Tugev valgus, on reeglina moodustatud punktallikast ja on suunatud. Tugevate valgusallikate näideteks on: päike sees selge taevas keskpäeval prožektor, stuudiovälk väikese helkuriga objektist suurel kaugusel.
Tugev valgus moodustab teravaid ja sügavaid varje, valguselt varjule ülemineku ala (tonaalne üleminek) on väga väike ehk teisisõnu on valguse ja varju piir terav. See valgustus annab nurga all suunatuna väga hästi edasi pinna iseloomu ja tekstuuri, kuid samas rõhutab tugevalt kortse või ebatasast nahka. Tugeva valgusega portreed kipuvad olema dramaatilised ja eredad.
Kuid vaatamata sellele väldivad paljud fotograafid kõva valgusega töötamist, kuna see nõuab teatud oskusi, "valguse nägemise" oskust ning valguse väga täpset paigaldamist ja reguleerimist. Väikseimgi pea pööre ühes või teises suunas toob kaasa tugeva muutuse ja sageli kauni lõikemustri hävimiseni. Venemaa fotograafid, kes valdavad tugevat valgustust, on Oleg Tityaev ja Ilja Rashap.
Liigume nüüd pehme valguse juurde. Pehme valgus- see ei pruugi olla hajutatud valgus, nagu mõnikord väidetakse. See pehme valgustuse tõlgendus on puudulik. Õigem oleks järgmine väide: valguse pehmuse või kõvaduse määrab valgusallika suhteline suurus võrreldes objektiga, samuti kaugus objektist.
Sellest lähtuvalt võib pehme valgusallikas tekitada ka tugevamat valgustust, kui selle ja objekti vahelist kaugust suurendatakse nii palju, et kaugus on palju suurem kui allika suurus. Siis muutub allikas punktile lähedaseks.
Kuidas saada pehme valgustuse allikat? Välklamp on ju praktiliselt punktallikas!
Välju - muuta kiirgusala suuremaks st jaotage valgusvoog suurele pinnale. Pange tähele, et valguse suund jääb samaks! Tehniliselt toimub see valgust peegeldades suurelt pinnalt (peegeldav vihmavari, lakke suunatud kaamera välklambiga pildistamine) või valguse laskmisega läbi suure ala hajutavat materjali (softbox, scream paneel, härmatisraam ). Näited looduslikud allikad pehme valgus on taevas pilvise ilmaga, samuti suur aken, mis ei saa otsest päikesekiiri.
Pehme valgusallika abil saadud kujutisel on valguse ja varju ülemineku piirid, st laiemad toonide üleminekud. See valgustus varjab pinna tekstuuri, muutes naha ebatasasused ja defektid portreefotol vähem märgatavaks.
Paljud inimesed arvavad, et pehme valgustusega portree pildistamiseks peab teil olema stuudiovarustus. See pole sugugi mitte nõutav tingimus. Hea maheda valgustusega portree saab pildistada aknavalgust kasutades.
Fotograafi peamine töövahend pole kaamera, vaid valgus. Just tema joonistab filmile või maatriksile maastikke, portreid ja natüürmorte. Valguse abil lahendatakse kolm fotograafilist probleemi: tehniline, visuaalne ja kompositsiooniline. Tehniline probleem - pildi saamine - on lahendatud tänu kaamera leiutamisele: rangelt mõõdetud valguse hulk, mis on määratud selle spektraalse koostisega, suunatakse läbi objektiivi soovitud kohta kaadris, kus tumedad või heledad alad - valgus ja vari – ilmuvad.
Visuaalse probleemi lahendamiseks ei piisa lihtsalt pildiotsija väljas oleva ruumi valgusega üleujutamisest. Foto tasapinnal oleva valguse abil saab kujutada ehk joonistada meid ümbritsevat kolmemõõtmelist maailma. Valgus võimaldab edasi anda õuna ümarust ja lapse naha õrnust, sepistatud võre graafilist olemust ja graniitsillutise käsnalisust, kristallklaasi ilu ja laua nikeldatud pinna sära. nuga, uduse hommiku õrnad värvid ja öise linna toretsevad kontrastid. Kompositsiooniprobleemi saab lahendada valguse tekitatud varjude abil. Mõnikord on vari lihtne ja määratletud. Ta on iseenesest pildistamise objekt ja pildi olemus (foto 2). Mõnikord moodustab vari ebatavaliselt ehitud jooni, mis taustaga seotuna võivad tekitada vaatajas keerulisi assotsiatsioone, suurendades oluliselt foto emotsionaalset mõju (foto 3). Varju saab kasutada ka foto kompositsioonielemendina, näiteks ühendada selle erinevad osad ühtseks tervikuks ja anda sellele kompositsiooniline terviklikkus (foto 4).
Valgust saab objektile suunata kõikjalt: ülevalt ja alt, paremale ja vasakule, eest ja tagant. Sel juhul luuakse iga kord sellele valguse suunale ainulaadne varjumuster, mis mõjutab vaataja ettekujutust fotost.
Valguse suunad
Valgus varieerub sõltuvalt selle suunast objekti poole:
- tagumine (või sirge)- suunatud pildistatavale fotograafi selja tagant.
- ülemine- suunatud teemale ülalt. madalam - suunatud objektile altpoolt. ülemine külgmine – suunatud objektile nurga all kaamerast paremale või vasakule.
- külgmine- suunatud subjektile rangelt küljelt. posterolateraalne – suunatud objektile nurga all kaamera tagant ja paremale või vasakule.
- tagasi- suunatud kaamera objektiivi poole.
Valguse tüübid
Väga sageli kasutatakse pildi loomiseks korraga mitut valgusallikat nii õues kui siseruumides. Sel juhul on igal neist oma eesmärk ja nimi.
- joonistamine- peamine valguse tüüp (kõik teised mängivad toetavat rolli). Just tema moodustab varjud, mis määravad foto valguse ja varjulahenduse. Klahvivalgus tekib tavaliselt ühe valgusallika abil ja seda saab suunata objektile kõikjalt.
- täitmine- selle abiga toovad nad esile varjud, andes neile kerguse ja läbipaistvuse. Ilma täitevalguseta võivad varjud muutuda täiesti mustaks. Mõnikord on see asjakohane, kuid sagedamini tuleks vähemalt mõnda detaili lugeda varjus.
- tagasi- on suunatud objektile tagant ja toetab esiletõstvat valgust, tekitades sellega valgustatud aladele täiendavat pimestamist.
Juhtudel, kui objekti heledus ja tausta heledus on samad, aitab taustvalgus objekti taustast eraldada.
- kontuur (või taustvalgus)- taustvalgustuse tüüp. Selle moodustab täpselt mudeli pea taha paigaldatud allikas, mis on suunatud kaamera objektiivile. See valgus tõmbab objekti ümber heledad ülevalgustatud piirjooned ilma detailideta (foto 3).
- taust- kasutatakse tausta valgustamiseks, sellele must-valge mustri loomiseks, mis toetab põhivalgust.
Valguse omadused
- pehme (või hajus)- ei moodusta teravaid varje (foto 7, 12). See on pilvise päeva või jooksva päikesepilvega kaetud valgus (foto 1), valgelt seinalt peegelduv valgus või päikesevarju (läbipaistev, valgustatud või peegeldav valgus). sisepind, töötab peegeldusel), softboxide valgus (spetsiaalsed valgustusseadmed, mis pakuvad pehmet valgust).
- kõva (või suunatud)- moodustab teravalt piiritletud sügavaid varje (vt fotod 2 - 4). See on päikesevalgus või väikese helendava korpusega valgustusseadmed: hõõglambid, tänavavalgustid, laigud (spetsiaalsed tugeva suunavalguse allikad, mis tekitavad väga kitsa kiirte kiirte).
Kunstlik valgus
Tänaval on ainult üks valgusallikas - päike ja fotograaf ei saa seda kontrollida, erinevalt stuudiost, kus saab valgusega teha, mida tahad. Stuudios töötades püüan raami valgustada, et jäljendada loomulikku valgust, mida ma ette kujutan. Näiteks imiteerin päikesevalgust, varjuribasid ruloodelt või valgust aknast. Sellise valgusega töötamise lähenemisega on võimalik teha “tõelisi” fotosid, mida vaadates kogeb vaataja äratundmisrõõmu (foto 6).
Klahvivalguse saamiseks saab kasutada igat tüüpi valgustusseadmeid, kuid inimesi on mugavam pildistada impulssallikatega, sest liikuvate objektide pildistamine nõuab lühikesed säritused. Välgud annavad võimsa impulsi sajandiksekundite jooksul, mis võimaldab garanteerida liikumise vältimise. Natüürmordid, vastupidi, on kõige paremini valgustatud halogeenlampidega. Pidevalt põlev valgus võimaldab hoolikalt, aeglaselt üles ehitada kompositsiooni ning säriaeg ei saa sel juhul võttetulemust mõjutada.
Pehme valgus ei tekita teravaid sügavaid varje. Sellist valgust on võimalik saada siis, kui valgusallika helendava keha kiirgav ala on nii suur, et see näib katavat objekti nii paremalt kui ka vasakult poolt. Sama softbox või vihmavari võib töötada väga pehmelt, kui seda liigutatakse objekti lähedale, ja väga tugevalt, kui seda liigutatakse sellest kaugele.
Pehme valguse saamiseks ei pea kasutama kalleid softboxe. Mõnikord saate väga pehme valguse, kui suunate välklambi lakke või valget seina. Tihti kasutan selleks poroloonlehti, mis hajutavad valgust hästi ilma selle värvitemperatuuri muutmata. Kokkupandavad valguskettad (terasvedrule venitatud valgusreflektorid) on väga mugavad. Samuti on need suurepärased pehme hajutatud valguse allikad nii stuudios kui ka õues. Ka linnakorteri mistahes akna valgus töötab pehmelt, kui sellest ei liiguta kaugemale kui üks meeter (foto 7).
Tänavavalgustus
Kaadri valgus-varju lahendus, mille dikteerivad valitsevad tingimused, ei lahenda alati visuaalset probleemi edukalt. Oletame, et nägin objekti, mis mulle meeldis hallil pilves päeval, kui ühtlane, peaaegu varjudeta valgustus ei võimalda fotol edasi anda ei maastikku ega majade seinu kaunistatud materjali tekstuuri ega ümarust. sammaste või mosaiikkaunistuste värvid. Peame siia uuesti tagasi tulema, aga millal, mis kellaajal? Päike, mis kirjeldab kaare taevas, muudab pidevalt valgustingimusi. Varahommikul levib valgus mööda maapinda, ületades tolmuse atmosfääri paksuse. Samas hajutab ja värvib õhku soojades punastes ja kollastes toonides. Kella kümne paiku hommikul, kui päike tõuseb kolmkümmend kraadi horisondi kohal, ilmuvad varjud, mis on suunatud diagonaalselt alla. Keskpäevast kella kaheni päeval on päike seniidis, sel ajal on vahest kõige ebaõnnestunum piirjoon: vertikaalsed objektid ei moodusta pikki varje. Sellest reeglist on aga erand – majade seinad jätavad küljed päikese kätte, nii et iga karniis, tasase pinna kohal välja ulatuv tsemendipuru moodustab sügavad mustad varjud. Kui kasutate seda targalt, võite saada väga muljetavaldavaid fotosid (foto 8). Seejärel loojub päike, korrates kogu lõikemustri muutmise protsessi, ainult objektil olevate varjude suund muutub vastupidiseks.
Meile ei ole antud voli päikesevalgust juhtida. Peate sellega leppima, kuid see ei tähenda, et kohapeal pildistamine oleks lihtne hetke jäädvustamine. Alustada tuleb võtteaja valikust. See sõltub sellest, millisel kõrgusel päike on, millise nurga all langevad varjud ja kas hommikune udu pehmendab ja hägustab taustaobjekte. Isegi ühe päeva jooksul ei saa te teha kahte ühesugust pilti. Ilmastiku mõjust valgustingimustele ma isegi ei räägi. Avatud otsese päikese valgus on karm ja kompromissitu, kuid selle sama päikese valgus hajub märgatavalt juba ainuüksi pilvede tõttu taevas – need on head helkurid. Päikest kattev pilv võib muuta selle valguse pehmeks ja suur äikesepilv võib selle peaaegu varjuta (foto 1).
Pilves päeva valgus ja silmapiiri tagant paistev päikesevalgus on amorfsed ega moodusta chiaroscurot (foto 12). Valgus ei sõltu ainult kellaajast, vaid ka aastaajast, kas sajab vihma või lund. Tõesti, pole olemas halba ilma – on vaid halvad fotograafid. Peamine vahend tänavavalgustuse mõjutamisel on jalad. Ärge imestage, need võimaldavad teil valida õige pildistamise suuna. Valgus, nagu stuudioski, võib olla tagumine, tagumine-külg, külg, tagumine, aga kui stuudios lampe liigutan, siis valgustiga selliseid vabadusi ei toimu. Ruumis tuleb ise liikuda, muutes kaadris valguse suunda.
Kui päike on fotograafi selja taga, oodake tasast pilti. Enamasti on see halb – objektide mahtu ei tuvastata. Kuid mõnikord saate väga tõhusalt kasutada oma varju (foto 10) või läheduses seisvate inimeste varje.
Päikese taustvalgus erineb stuudiovalgusest. Sel juhul hõivavad esiletõstmised väiksema osa pildialast, luues üldise tumeda tooni. Tänaval on aga valguse hajumine ja päikesekiirte taaspeegeldumine väga märgatav. Õhuline hägu või udu paistab tõhusalt esile tumedama tausta taustal, rõhutades tonaalselt ruumi sügavust ning valguse hajumine võimaldab saavutada varjutatud detailide vajaliku viimistlemise. Leti poolt moodustatud varjud on väga ilusad. Kontuurid ja siluetid aitavad luua lakoonilisi ja pilkupüüdvaid pilte. Taustvalguses on head läikivad veepinnad, poleeritud metall, klaas, erinevad polümeerkiled, arhitektuursete ehitiste kividekoratsioon, merekivid, pilved päikeseloojangul jne (foto 9).
Kui pöörate külili päikese poole, muutub valgustuse iseloom. Varjud töötavad fotograafi jaoks korralikult, kuid pilt muutub palju heledamaks, sest päikesevalgusega tasapindu on palju rohkem kui taustvalgustusega. Värvid muutuvad rikkalikumaks. Otsi harmooniline kombinatsioon Selles valgustuses on esiletõstetud ja varjud üsna keerulised. Valgus ja vari astuvad igavesse vaidlusse – kes on kunsti jaoks tähtsam (foto 11).
Valgus kompositsioonis
Kompositsioonilised “kaalud” aitavad mul tasakaalustada valgust ja varju. Nad on alati minuga ja fotosid vaadates kaalun nende sisu vaimselt. On selge, et tumedad laigud raskemad kui kerged ja punane objekt kaalub rohelise oma üles. Mulle meeldib, kui fotol olevad objektid järgivad gravitatsiooniseadusi, kui igas fotos valitseb harmoonia ja tasakaal. Foto struktureerimisel püüan mitte paigutada kõiki objekte kaadri ühte poole, vastasel juhul laguneb foto laiali - kui foto ülaosa on väga tume ja alumine on hele, tekib vaatajal instinktiivselt soov seda pöörata. läbi. Tuleb vaid sisse lülitada sisemised “kaalud” ja analüüsida pildile hajutatud valgust ja varju ning avastatakse, et paljud nõuavad semantilisest koormusest vabade ruumide amputeerimist. Samas ei lähe ka pildid hullemaks. Kuid kärpimine viib reeglina negatiivse või maatriksi kasutatava ala vähenemiseni ja seeläbi selle kvaliteeti. Pildi suurendamisel teravus väheneb ja teralisus suureneb. Seetõttu on parem pildistamise ajal kaader tasakaalustada.
Pildistamist õppides kujutasin mõttes ette, et fotograafiline tasapind on nõela otsas tasakaalus. Piisab, kui asetada raskus selle kujuteldava struktuuri mis tahes punktile ja tasakaalu säilitamiseks peate kasutama vastukaalu. Selline vastukaal võib olla mitte ainult objekt, vaid ka selle vari (foto 15).
Õpipoisifaasis on mõttekas pildistada natüürmorte – surnud loodus võimaldab võtta aega ja mõelda läbi kõik kompositsiooni elemendid. Natüürmorti pildistades tuleks ennekõike leida koht põhiobjektile, alles pärast seda saab pildi vaba ruumi millegi muuga täita. Enamik lihtne lahendus see võib tunduda keskne asukoht põhiobjekt või sümmeetriline kompositsioon. Sümmeetria aga tapab liikumise kaadris, loodusele sümmeetria ei meeldi. Sümmeetrilise kompositsioonitasakaalu läbimõeldud rikkumine võib anda fotole lisatähenduse, põneva emotsionaalsuse või salapära. Selline foto peaks tekitama vaatajas alateadlikku ärevust, säilitades seeläbi tema tähelepanu (foto 13).
Heast fotost on võimatu ühtki millimeetrit ära lõigata, ilma et see kahjustaks. Kõik selles peaks olema omavahel ühendatud, nagu heas kellamehhanismis - võtke mis tahes osa välja ja kellast saab nipsasja. Siiski ei ole fotode valgus- ja varjumustri analüüsimine alati lihtne. Paljud pildid elavad hästi ilma väljendunud põhivarjude või peamiste valgusaktsentideta. Ilus Foto Võimalik, et see on kootud paljudest võrdse pindala ja heledusega tuledest ja varjudest (foto 14). Sel juhul ei jää fotograafil muud üle, kui see mosaiik korrastada, korda seada, kasutades kõiki tema käsutuses olevaid kompositsioonitehnikaid: ülemised või alumised nurgad, lineaarne või tonaalne perspektiiv, kuldse lõike punktid, teravussügavus, esiletõstmine. midagi olulist värvi kasutamisest või, vastupidi, pleegitamisest. Peamine on aga oskus näha enda ümber valgust ja varje ning õppida neid kontrollima.
Valgustus mängib fotograafias võtmerolli. See võib foto ellu äratada, luua vajalikke mõjusid, nagu varjud ja siluetid, kuid võivad vastupidiselt pildile halvasti mõjuda, tekitades tarbetut sära ja peegeldusi.
See artikkel on lühike ülevaadeüks neist kõige olulisemad aspektid fotograafia - valgustus. Ülevaade koosneb kolmest osast. Esimene osa käsitleb kõva ja pehmet valgust, teine loomulikku ja kunstlikku valgustust ning kolmas osa on pühendatud valguse intensiivsusele ja teravussügavusele.
1. osa: kõva ja pehme valgus
Esimeses osas vaatleme üht kõige põhilisemat küsimust: kõvas ja pehmes valguses pildistamise erinevust.
Tugev valgus heidab selgeid, tumedaid varje ja tuleb tavaliselt ühest valgusallikast, mis on tavaliselt üsna väike ja kaugel. Pehme valgus seevastu heidab pehmeid varje või ei loo üldse varju. Seda saab hankida mitmest valgusallikast, hajutades valgust mingi barjääri (hajuti või isegi paberilehe) abil või peegeldades seda erinevatelt pindadelt, nii et objekti valgustatakse erinevate nurkade alt. Loomuliku valgustuse tingimustes saate kõva valguse, kui pildistate päikesepaistelisel pilvitu päeval, kui päike on juba kõrgel taevas. Algajad fotograafid peaksid selliseid tingimusi vältima. Muudel ilmastikutingimustel võite saada pehmet valgust - see kehtib pilviste päevade, udu või saastunud atmosfääri kohta, sest samal ajal Päikesekiired hajutatud või peegeldunud õhus leiduvatest mikroosakestest.
Tavaliselt on valgusallika suurus pöördvõrdeline selle kõvadusega, mis tähendab, et väiksem valgusallikas tekitab kõvemat valgust. Pehme valguse saab kasutada järgmiste seadmetega:
Helkurid
Peegeldades valgust, muutub reflektor ise sekundaarseks valgusallikaks. Paljusid esemeid saab kasutada helkuritena nii stuudios kui ka õues pildistades. Need võivad olla professionaalsed helkurid või lihtsalt paberilehed.
Valguse difuusorid
IN looduskeskkond pilved on suurepärane näide valguse hajutitest. Tehiskeskkonnas sobib iga poolläbipaistev materjal. Lambivari on suurepärane näide valguse hajumisest. Pildistamisel võid kasutada isegi õhukest valget kangast.
Mõlemal valgustüübil on oma plussid ja miinused.Kõva valgus sobib teravate kontrastide ja heledate aladega piltide loomiseks, see on hea kuju ja tekstuuri esiletoomiseks. Seda saab kasutada foto 3-D-efekti suurendamiseks ja üldiselt draama lisamiseks. Tugeva valgusega on aga üsna raske töötada ja see ei sobi enamikus olukordades, eriti portreefotograafia.
Pehme valgus, vastupidi, loob ühtlasema valgustuse, mis annab paremini edasi esemete värve ja kujundeid. Valguse valik sõltub foto tüübist, objektist ja soovitud efektist, kuid üldiselt eelistatakse pehmet valgust. Ja see on kõige turvalisem valik algajatele fotograafidele.
Osa 2: Loomulik ja kunstlik valgustus
Looduslik valgus tähendab päikesevalgus, kuid kunstlik valgustus viitab väga erinevatele valgusallikatele: luminofoorlambid, elektrilambid, välklambid jne. Allpool vaatleme seda tüüpi valgusallikate erinevusi.
Päevavalgus
Seda tüüpi valgustust on raskem juhtida. See sõltub suuresti paljudest tingimustest, nagu kellaaeg, aastaaeg, ilm, geograafiline asukoht. Kuid see praktiliselt ei vaja lisavarustust, välja arvatud juhul, kui soovite kasutada helkureid. Valik loomuliku ja kunstliku valguse vahel on portree- ja natüürmortifotograafias ilmselgelt tavalisem kui maastiku- või metsloomade pildistamisel, kus fotograafil enamasti valikut pole. Looduslikku valgust mõjutavad tegurid on järgmised:
Ilm
Näiteks pilvine päev annab teile pehme valguse, nagu varem mainisime, ja fotograafi jaoks on selline ilm eelistatavam. Vastupidi, päikesepaistelised päevad pakuvad teile ere valgus ja väga karmid varjud. Pilvkate pole aga peaaegu kunagi ühtlane, mistõttu langeb objektile erineva intensiivsusega valgus. Looduslikud nähtused nagu äike ja udu muudavad ka valguse intensiivsust ja värvi. Sõltuvalt nendest teguritest võite saada kas täiesti kasutuskõlbmatuid või vapustavalt ilusaid ebatavaliste efektidega pilte. Pehmendades pildi kaugemaid alasid, loob õhus olev veeaur maastikufotograafias parema teravussügavuse ja parandab sageli perspektiivi.
Kellaaeg
Tavaliselt saate hommikul ja õhtul pehme valguse. See valgus kipub olema soojem ja tulemuseks on väiksema kontrastsusega fotod kui keskpäeval tehtud fotodel. Seetõttu peetakse sageli silmas päikesetõusu ja -loojangut ideaalne aeg fotograafia, eriti maastiku- ja portreefotograafia jaoks. Seda kellaaega nimetatakse mõnikord kuldseks ajaks. Lisaks muutuvad sel kellaajal valgustingimused väga kiiresti, see kehtib ka valguse intensiivsuse ja selle varju kohta. Tänu sellele on isegi mitmeminutilise vahega tehtud fotod mitmekesisemad. Varjude kuju ja teravus muutuvad ka päikese tõustes või loojudes. Maastik
Üldiselt, mida kaugemal sa ekvaatorist oled, seda kauem kulub päikese tõusmiseks ja loojumiseks. Seetõttu püsivad sellises piirkonnas pehme valguse tingimused hommikuti ja õhtuti kauem kui ekvatoriaalsetel laiuskraadidel. Õhusaaste
Nagu udu ja pilved, mõjub atmosfäärisaaste päikesevalguse hajutajana, kuna päikesekiired peegelduvad mikroosakestelt.
Kunstlik valgustus
Looduslikus valguses pildistamisel tekkivad probleemid on funktsioonidega üsna sarnased kunstlik valgustus. Igal juhul peate selgelt aru saama, kuidas erinevad valgusallikad objekti mõjutavad ja mida on vaja soovitud efekti saavutamiseks teha. Kell stuudio pildistamine Tugeva ja pehme valguse loomiseks kasutatakse erinevaid valgusallikaid, kuid sel juhul saab fotograaf otseselt juhtida selliseid parameetreid nagu kõvadus, kaugus, intensiivsus, nurk. Enamgi veel, kunstlik valgus alates erinevatest allikatest annab erineva värvitooni. Näiteks halogeenlambid annavad jaheda tooni, valgus muutub sinakaks ja hõõglambid kiirgavad punaka varjundiga sooja valgust.
Selles artiklis käsitletakse mõisteid "kõva" ja "pehme" valgus, nende tootmise iseärasusi ja rakendusala.
Valgus on fotograafia kõige olulisem komponent ja fotograafi peamine töövahend. Enamasti sõltub fotode kvaliteet suuresti fotograafi arusaamisest ja oskusest vajalikku valgustust luua. Valgusel on palju omadusi - heledus, temperatuur, lainepikkus... Fotograafide seas võib sageli kuulda termineid “kõva” ja “pehme” valgus, eriti valguses. portreefotograafia, kuidas see saab olla?, sest te ei saa valgust puudutada. Uurime välja!
Mõisted "kõva" ja "pehme" valgus on suhtelised ja sama valgusallikas erinevad tingimused tulistamine võib olla nii kõva kui ka pehme. Mis parameetritest siis valgus sõltub? Heidame pilgu peale illustreerivad näited, valmistatud kolmemõõtmelistel mudelitel.
Peamine erinevus kõva ja pehme valguse vahel on ülemineku gradient valguse ja varjualade vahel. Kui vaatate punasega ringjoonega kohti, siis näete, et vasakpoolsel näol lõpeb valgustatud osa järsult ja muutub varjuks, samal ajal kui paremal küljel on üleminek valguselt varjualale sujuvam.
Liigume nüüd edasi kolmemõõtmeline mudel tõelisele:
Tugeva valgusega fotol osutus vari tugevaks, teravate piiridega, samas kui fotol pehme valgus vari on hägusem ja üleminek heledast tumedaks (vari) on palju pehmem ja peaaegu märkamatu. Nagu olete ehk märganud, näeb pehme valgusega pildistamine atraktiivsem välja, mistõttu arvatakse, et portreed, mis kasutavad peamise allikana pehmet valgust, näevad paremad välja (kui pildistate tüdrukut, pildistage pehme valgusega).
Vaatame nüüd kõva ja pehmet valgust pesapalli näitel.
Loodan, et saate hõlpsalt kindlaks teha, millisel juhul on foto tehtud tugeva valgusega ja millisel pehme valgusega (üleval - kõva valgus, all - pehme valgusega).
Valguse tüüpi mõjutavad tegurid
valgusallika suurus võrreldes pildistatava objekti suurusega;
Kaugus valgusallikast objektini.
Kui pildistate inimese nägu hõõglambi valguses, osutub valgus kõvaks, sest lambipirn vähem nägu inimene. Päike selgel päeval on ka kõva valgusallikas (ja suur probleem fotograafile) isegi hoolimata sinust tohutu suurus, kuna see on pildistatavast objektist väga kaugel.
Kui taevas on pilves, on valgus pehme, kuna pilvi läbiv päikesevalgus hajub. Valgusallika suuruse jaoks in sel juhulÄrgem võtkem enam päikest kui sellist, vaid pilvi, mis hajutavad suunatud päikesevalgust. Pilved on palju väiksemad kui päikese pind, kuid asuvad objektile palju lähemal (sellepärast rõõmustavad fotograafid, kui väljas on pilvine).
Tugevat valgust saab kasutada tekstureeritud "meesportreede" jaoks, samuti juhtudel, kui on vaja rõhutada objekti tekstuuri ja reljeefi.
Tugeva valguse kasutamine tõi esile naha tekstuuri, sügavad varjud aga lisasid fotodele kontrasti ja draamat. Nüüd vaatame, mis juhtub, kui pildistame tüdrukut tugeva valgusega.
Selle pildi tegin siis, kui alles hakkasin fotograafiaga tegelema, kasutades ühte valgusallikat - välklampi, mis andis hästi edasi kiviseina tekstuuri, kuid tüdruku näos olevad varjud ei tundu eriti ilusad (kui olete algaja fotograaf, proovige vältida tüdrukute portreede tegemist tugeva valgusega, neile ei anta seda teile andeks =)
Järgmisel fotod rasked valgus aitas esile tuua ehete ja kosmeetikatoodete tekstuuri, samuti näidata käekoti naha tekstuuri.
Aga mida teha, kui kõva valguse kasutamine pole soovitav, kuidas seda pehmendada?
Valguse pehmendamise viisid
- valguse hajumine. Selleks sobib iga poolläbipaistev objekt, asetage see objekti ja valgusallika vahele. Fotograafid kasutavad valguse ja peegelduse tekitamiseks vihmavarje, softboxe, oktaboksi, hajureid (müüakse koos helkuritega), kuid see võib olla ka lina, kardin, kõik, mis suudab valgust hajutada;
- valguse peegeldus. Asetage objekt nii, et seda tabaks ainult peegeldunud valgus. Seetõttu pildistavad fotograafid siseruumides välklambi lakke suunates.
Arvestada tuleb sellega, et valguse hajumise või peegeldumise teel pehmendamisel läheb sellest märkimisväärne osa kaotsi ja objekti valgustatus väheneb, mille tulemusena on vaja pildistamisparameetreid korrigeerida (suurendada valgusallika võimsust või suurendage säriaega, avage ava, suurendage ISO).
Millised omadused on pehmel valgusel? Erinevalt kõvast peidab see hästi eemaldatava pinna vead ja defektid, muudab modellinaha atraktiivsemaks ning muudab varjude ja heledate alade vahelise ülemineku nähtamatuks.
Ja lõpuks, näited meie fotodest pehme valgusega:
Edu võtetele!
| Järgmine > |
|---|
Enne valgustuse seadistamist stuudiofotograafia jaoks on esimene samm otsustada, milline valgusallikate paigutus loob soovitud efekti. Kas teie valgus langeb kõvade kategooriasse või on see pehme? Mis vahe neil on?
Vaatame esmalt nende peamisi omadusi ja seda, kuidas igaüks neist sama objekti pildistades end tunneb.
Kõva valgus stuudiofotograafias
Üldiselt on kõva valgus üks kaugusesse suunatud valgusallikas, näiteks päike selgel päeval või taskulamp öösel.
See tugev valgusallikas loob suure kontrasti, kus üleminek eredate ja varjude vahel on väga selge ja kergesti eristatav.
Mõnel juhul võib see kontrast tunduda liiga karm (ja ebasoovitav).
Pehme valgus stuudiofotograafias
Teisest küljest on pehme valgusallikas suurem, laiem ja valgus asub objektile suhteliselt lähedal. Pilves või pilves päeval, kui hajutatud valgus peegeldub suurelt betoonseinalt, võib see olla näide pehmest valgusallikast.
Valgus kipub olema kontrastsetes piirkondades kena, heledad kohad sisaldavad rohkem detaile ning varju servad pehmed ja avatud.
See on kenam üldvalgus, kuid see ei pruugi olla üks valgusallikas.
Valguse kvaliteeti ja tüüpi mõjutavad paljud tegurid. Suuna võib määrata kunstiline juht või tellija, kes palub, et fotod tehtaks olemasoleva stiili vaimus. Nad võivad paluda luua loomulikke valgustingimusi (nt kõva päikesevalgus kuumas kõrbes saapaid tabamas või jahe varahommikuvalgus, mis langeb kaetud lauale).
Objektil endal võib ka olla suur mõju millist valgustit valida. Tugevalt peegeldavad objektid (nagu klaas või kroom) või suure kontrastsusega objektid võivad fotograafile neid kõva valgusallikaga valgustada püüdes üsna suure väljakutse olla. Kui kasutate ainult seda, on spektraalsete tipphetkedega võitlemine või varjude ja esiletõstetud detailide säilitamine tõeline piin.
Kui teil on õnn, et klient annab teile loomingulise vabaduse või kui töötate... enda projekt, siis saate illustreerida meeleolu või emotsiooni, valides sobiva valgustuse. Valgustusskeemi hoolikas valik, kõvade ja pehmete valgusallikate kombinatsioon aitavad teil soovitud tulemuse saavutada.
Kuidas paigaldada kõva valgust
Tugeva stuudiovalgusmustri loomiseks asetage võtmeallikas (12-tollise modifikaatoriga välklamp) objektist vasakule ja veidi tahapoole. Esialgne kiir võib olla liiga lai, nii et selle kontsentreerimiseks võite lisada modifikaatori jaoks 35-kraadise võre.
Selle seadistuse jaoks tehti lõplikud muudatused võtmevalgusti kõrguses ja asendis, et muuta laual ja põrandal olevate varjude nurka ja pikkust ning valgustada meeldivalt arvutimonitori nurki. Varjude süvendamiseks ja soovimatute peegelduste kõrvaldamiseks asetati asukoha vasakule küljele 4′x8′ leht mustast vahtplaadist. Esiküljele ja mõlemale küljele paigaldati madalamale kaks väiksemat valget vahtplaati, et säilitada laua esiserva ja jalgade detailid.
Teine 7-tollise võrgusilma modifikaatoriga tuli paigaldati kõrgele asukoha taha. Selle nurk määrati nii, et see tõstaks esile tausta parema ülanurga, nagu on näha fotol (paremal).
Kuidas paigaldada pehmet valgust
Pehme valgusmustri loomiseks paigutati võtmevalgusti samasse kohta, kuid kasutades valguse ja objekti vahele asetatud 4′x4′ hajutipaneeli. Kiire laiendamiseks eemaldage võtmetulelt võre. Varjude täitmiseks ja avamiseks asendatakse must kaart valgega (kuid kaks esikülge jäävad alles). Taustvalgustus lükatakse tagasi, ruudustik eemaldatakse, kuid kogu tausta pehmendamiseks ja katmiseks lisatakse hajutiketas. Seega muutub kogu asukoht heledaks ja pehmelt valgustatud suur summa pilti täitev valgus (vasakul).
Kuidas muuta kõva valgusallikas pehmeks
Mõnikord olete oma tuled paigutanud ja avastate, et soovite minna teisele marsruudile. Sel juhul piisab lihtsalt valgusallika tüübi vahetamisest ühelt teisele. Tugevat valgust saate hajutada, et luua pehmet valgust, asetades allika ja objekti vahele hajuti materjali, mis võimaldab teil juhtida valguse nurka ja gradienti. Valguse pehmendamiseks ja isegi laiemaks muutmiseks saate lihtsalt kinnitada ka softboxi. Võite võtta pehme valgusallika ja muutes selle kaugust objektist kõvaks ja teravamaks muuta. Samuti on teil võimalus valgust ümber suunata helkurite, vihmavarjude või käsitöövahendite abil, et seda pehmendada ja muuta see vähem suunatavaks.
Tugeva ja pehme valguse kombineerimine
Stuudiofotograafia viimane nõuanne on olla oma valguskujundusega paindlik, sõltumata aastatepikkusest kogemusest. Teil võib peas olla idee, kuidas soovite, et foto välja näeks, kuid avastate, et objekt näeb asukohas erinev välja. erinevad tingimused valgustus. Olge valmis proovima ja uurima, sest sageli võib kõva ja pehme valguse kombinatsioon tuua esile toote parimad küljed.
Näide pehmest valgust, millel on tagant kõva serva (tõuke- või aktsent) valgus. Märka kõvasid varje laual tasside ees – seda tekitab kõva valgus.
Kui olete pehme ja kõva valgusallikatest täielikult aru saanud, saate need kaks tehnikat kombineerida. Näiteks peaks kohas olema servavalgustus, et lisada pildile meeleolu või dimensiooni või rõhutada teatud elemente kaadris. Mõlemat tüüpi valguse valdamine võimaldab teil oma valgustuse ja loodava lõpliku pildi üle täielikult kontrollida.
